top of page

ERIK ERIKSSON – Vērpete

I Vērpete väver den svensk-lettiska duon Erik Eriksson och Krišjānis Sants samman rummet, musiken och  publiken i en intensivt virvlande dans av motvikt och tillit. Publiken bjuds in till en värld där själva känslan  av tid och rum tycks förändras och lösas upp genom dansens rörelser och rotationer. Mārtiņš Miļevskis  (vibraphone) och Rihards Lībietis (gitarr) följer och utmanar dansarnas uthållighet såväl som känsla för lyhört lyssnade till musiken, varandras rörelser och publikens närvaro.  

SHOWCASE

portrattbild-erik-eriksson-foto-matiss-markovskis-1463x2048.jpeg

ERIK
ERIKSSON

”Mitt arbete fokuserar på att dela taktil känsel och känsla av att vara i rörelse – i dansande dialog med olika tider och rum. Det utgår ifrån en fascination av fenomen som när de erfars tenderar att sätta kropp och själ i rörelse...

...en pendel tjusar med sin gungning.

Ljusspel i vatten lockar blicken allt djupare.  

Ett komplext landskap bjuder in till vandring däri.    

 

 

Med dessa element som danspartners strävar jag efter att generera föreställningsvärldar som bjuder in publiken i känslan av varandet i dansen, snarare än åskådandet av den. Mikrokosmos av rörelseupplevelser att stiga in i som en skog, slå sig ned vid som en eld eller tacka ja till som en dans".

 

Erik Eriksson utbildade sig vid P.A.R.T.S i Bryssel (2010-2014) och har en MFA i ”Dance and Participation” ifrån Den Danske Scenekunstskole i Köpenhamn (2020-2022). Han har framför all arbetat i Lettland och Belgien, men är sedan några månader bosatt i Falun. Hans föreställningar har visats på LIFT (UK), Homo Novus, HOROS, Sansusi (LV), LÓKAL (IS), FLOCK, Are you kid-ing (SE) och Teater an Zee (BE).

Han samarbetar med bland andra Anika Edström Kawaji, Robin Haghi, Ieva Gaurilčikaitė, Daniella Eriksson, Krišjānis Sants, Krista Burāne, Andy Field och Veli Lehtovaara.

CRED

Koreografi, dans, scenografi: Krišjānis Sants and Erik Eriksson  

Musik: Mārtiņš Miļevskis och Rihards Lībietis  

Produktion: Laura Stašāne, New Theatre Institute of Latvia 

Distribution: Tuvumi och Erik Eriksson 

Foto: Alex Robowski 

Målgrupp: Från 10 år

Max publikantal: 350 personer 

Längd: ca 50 min 

Antal medverkande/turnerande: 4 + 1 ljustekniker vid behov 

Förutsättningar för verket: Etablerade scener med teknisk personal och teknisk utrustning eller site specific med naturligt ljus

Spelyta: Min 5 x 6 m 

Takhöjdskrav: Min 2 m  

Golvkrav: Plant och rent 

Mörkläggning: Nej 

Elkrav: Nej

Bygg/rivtid: 4 tim/1 tim 

Bärhjälp: 1 lokalkunnig tekniker

Medtager egen teknik: Delvis

Pris: 1 fst 35 000 sek, 2a fst (samma dag/plats) 20 000 sek. Vid bokning av fler föreställningar och skolföreställningar kan priset reduceras. Kostnader för resor, boende och traktamente tillkommer samt  frakt av vibrafon från Lettland, om inbjudande part ej kan tillhandahålla denna.  

Möjlig spelperiod: Från 2024 

Trailer: vimeo.com/837956605 

Hemsida: erikssonerik.com, ievakrish.com/ 

E-post: erik@tuvumi.com 

Tel: 0739-832148 

Samproducenter och/eller bidragsgivare: Creative Europe Programme [DNA], Konstnärsnämnden  IAPSIS, Latvian State Culture Capital  

DC Medlem: Danscentrum Stockholm 

Contact

I'm always looking for new and exciting opportunities. Let's connect.

123-456-7890 

bottom of page